第629章 再斟酌
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秦风古韵,中式美学演绎的舞台场景美轮美奂,随剧情一一呈现。
夜未央,庭燎之光——这一幕是在流瓦碧楹的宫殿里。
黑衣红带的宫女,鱼贯而行的细碎舞步,从顶天立地的高大宫殿廊柱下迂回穿行,舞步却像极了她身后,那个坐在王座上的始皇帝为实现天下统一而迈出的脚步。
始皇帝,承秦国历代雄主的遗志,统一了华夏,同时也承担了六国与后世最多的非议。
高台之上,他剑锋一指,划定了天下的边界,让六国王公贵族无不咬牙切齿。
廊檐之下,他运筹帷幄,手中缝合着支离的山河,用壮志和制度试图一点点化解百姓心中的不满。
国家大一统的理想,不只是他眼前伫立的咸阳宫和琼楼玉宇般的阿房宫,而是每个秦人心中的家“大屋”。
御虎狼之师,横扫千军,这是对敌人的无情,厚葬荆轲,敬义士侠肝义胆,这是对敌人的尊重。
以死难将士面容塑兵马俑,他“一个天下,万世安宁”的心愿,从生到死。
风萧萧兮易水寒。这一幕是荆轲刺秦王的悲壮和义气。
黑屋高檐上,人影幢幢,飞檐走壁,飒沓如流星。十面埋伏的琵琶之音,箭在弦上时刻待发的急急锣鼓,将人带入那个月黑风高,又危机四伏的夜晚。
荆轲来自被秦打败的六国之一的燕国,明知道此行注定是一场不归路,还是将匕首藏入怀中,坚定地潜入黑夜。
用一颗赤子之心,以酬国土之礼,报燕民之托。
刺杀秦王未能成功,但慷慨悲歌的气节,唱出了华夏民族的凛冽豪情。
蒹葭苍苍,白露为霜。
这一幕是发生在渭水之滨,霜重月冷时的美好佳话。
舞台上,是水气潋滟,霜染晨雾的清晨。
所谓伊人,是名叫“和”的女子,大匠乙之女,虽未能说话,但她那和秋水一样深不可测的眼睛里,却藏有大秦女儿心性的菁华,采乐抚琴,是她与世界对话的方式。
穿行在芦苇丛里的“和”,脚步踏碎了晨露,目光抚慰了冷霜,却终未能抵达那彼岸的温柔。
岂曰无衣,与子同袍。最后一幕,是淬火烈烈,生死暌违的勇武和惊心,刹那间铸就的永恒悲壮的雕塑群像。
那是一种直达l
每一张在泥土中守望的面孔,都曾是带有锋芒的铁甲洪流,平凡的血肉之躯。
生前,他们曾生动赳赳地在这世间昂扬,有名有姓,身后,只能通过这沉默不语又坚毅的面孔,辨认他们所来何方。
剧中,普通人心中的家国情曲折而动人。
大匠乙,名字取自阿房宫遗址一片残瓦上的镌刻。
在大匠乙心中,自己经年一丝不苟,精心修筑的那座宫殿,就是他为大秦建造的所有秦人的家“大屋”,一颗纯粹的“匠心”亘古流传。
官吏喜,是出土在极具考古和历史价值的云梦睡虎地大量竹简的记录人,虽为刀笔小吏,却日夜记录着大秦的细微之处,对大秦的包容和“依法治世”精神,有着高度的认同和期待。
重见天日的竹简,诉说着秦不为人知的文明,这是“喜”的功劳,更是“喜”内心坚守的家国天下。
何谓家国天下,何谓大国的脊梁,就是舞台上这些2000年前活生生的普通人,都成为奠定大秦屹立于天下的基石。
“岂曰无衣,与子同袍。”
这是《赳赳大秦》里面最动人最响亮的台词,书写着中华民族一段辉煌和悲壮交织的历史。
用舞蹈语言生动诠释剧中人物形象,表现人物性格特点,超过百人参与的舞蹈阵容,每一个场景都不断变化的舞台,头顶和地面的立体布景相互映衬,将故事的视觉效果和情感浓度全方位多维度地呈现出来。
观众坐在可移动的舞台,和放映机的镜头共进退,这种身临其境的沉浸式体验堪称一流。
没有国家的统一强大,就没有百姓安身立命的美好生活。
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秦风古韵,中式美学演绎的舞台场景美轮美奂,随剧情一一呈现。
夜未央,庭燎之光灼灼——这一幕是在流瓦碧楹的宫殿里。
黑衣红带的宫女,鱼贯而行的细碎舞步,从顶天立地的高大宫殿廊柱下迂回穿行,舞步却像极了她身后,那个坐在王座上的始皇帝为实现天下统一而迈出的脚步。
始皇帝,承秦国历代雄主的遗志,统一了华夏,同时也承担了六国与后世最多的非议。
高台之上,他剑锋一指,划定了天下的边界,让六国王公贵族无不咬牙切齿。
廊檐之下,他运筹帷幄,手中缝合着支离的山河,用壮志和制度试图一点点化解百姓心中的不满。
国家大一统的理想,不只是他眼前伫立的咸阳宫和琼楼玉宇般的阿房宫,而是每个秦人心中的家“大屋”。
御虎狼之师,横扫千军,这是对敌人的无情,厚葬荆轲,敬义士侠肝义胆,这是对敌人的尊重。
以死难将士面容塑兵马俑,他“一个天下,万世安宁”的心愿,从生到死。