“1600年以前,圣诞树之夜,一个贫困但却可爱善良的女孩子叫做爱丽丝,恳求一位年轻人实现她的邻居雷德尔的愿望——再看一眼森林和大海,因为雷德尔已经瞎了,所以愿望无法实现,年轻人被女孩深深地感动了,他不由自主地在钢琴上弹出一首曲子,他的专注,使得音乐给予了他的力量,听完这支曲子之后,雷格尔的双眼仿佛重新复明了。那一夜他们是快乐的,更是无比幸福的,而这首曲子我称之为《致爱丽丝》。”
“所以,莎莎,我就将这首钢琴曲做为生日礼物送给你,你喜欢吗?至于歌词,我就不写了,因为这首曲子我真的不知道该怎么写歌词。”
一首《致爱丽丝》弹奏完毕李悠扬如是说,前半句话说的是这首名曲在地球上最著名的一个由来和传说,曲中少女是爱丽丝,曲终中的年轻人则就是音乐巨匠贝多芬。
而后半句则就是实话实说了,他真的不知道该为这首名曲配上一个怎样的歌词,因为,名曲就是名曲,一切多余的歌词除了降低整个曲子的调性和画蛇添足外,再无任何意义。这就是名曲的魅力所在,其中韵味只可意会不可言传。
李悠扬这句话说的随意,但是听在众女的耳中所代表的意思又各有不同起来。
首当其冲的当属聂喻丹,董雪琴,夏侯瑶瑶这三个在钢琴方面都有不俗造诣的女孩儿,世界上的乐器何止万千,但是真正能被各界公认为逼格最高,站在乐器金字塔尖,本身就是一件艺术的,不是别的,就是钢琴!
一个钢琴大师的受众之广难让人想象,而其他乐器,就拿吉他而论,其中虽然也不乏国际级的大师,但是人们一旦谈起这两个乐器,普通百姓都能侃侃而谈,比如说地球上的朗朗谁不知晓?但是同样在地球,同样在中国,要是提及歇斯这一吉他领域绝对的传奇,又有几个人能够知道?
钢琴的地位不言而喻,而一首好的,能称为世界名曲更是弥足珍贵,所以三个对钢琴更懂行的女孩儿,各自睁大双眼,听出这首曲子的意境来。
她们分明听到这支钢琴曲叠部前后出现了三次,成为这首乐曲的基本主题,它纯朴而亲切,概括地描绘出女主人公温柔、美丽的形象,又仿佛作者有不尽的亲切话语要对其诉说。两手交替的分解和弦演奏,犹如两人在亲密地交谈。
插部一由脉脉的絮语变为愉悦的交谈,音乐流畅、欢快而华丽。第一个句子中右手轻巧地弹奏出装饰音和附点十六分音符,使旋律活跃起来,仿佛是少女明朗而欢快的语调;左手平稳而流畅地演奏分解和弦,温柔而亲切,仿佛是男主人翁不断地回应着恋人的絮语。
第二个句子变得更加欢乐,右手是密集分解和弦的三十二分音符,仿佛是少女发出阵阵银铃般的笑声。
插部二音乐情绪发生巨大的变化,层层推进,不可抑制的热情像火焰般地燃烧起来。第一个句子,在同一个低音上不断持续着,仿佛是男主人翁的心跳,又像他炽热的爱情,诚挚而坚定,明晰的高音声部与有力的左手持续音相结合,使人仿佛听到男主人翁热烈的表白,看到他深沉有力的眼神,感受到他的坚定不移。
随后是一个连接句,右手采用琶音连续上行,由慢渐快,低声部采用和弦推动音乐的发展,仿佛是少女欣然接受了他的表白。在最高音处,一连串的半音阶下行,充满华丽的色彩,表现出两人心心相印的幸福感受。
最后乐曲回到叠部,是第一部分最后一次再现。当音乐逐渐变得轻柔时,仿佛一对执手相望的恋人,在渐渐弥散的音乐中定格。