现在歌手唱歌一般状态是要求所谓低喉位,其实就是放松,并不是真的需要低喉位,然后一般靠气息和声区的转化去唱歌。
而邓丽君的唱法,首先嘴就要变,舌头感觉整体抬一点,或者找个演出视频模仿一下,就知道有独特的共鸣腔,而且不怎么需要靠肌肉去改变这个共鸣腔,高音能够用很小的气息去带动,声音也很温润。
简单教一下,就是舌头抵住下面的牙齿,唱“月如钩”,注意力集中在口腔的舌头的上面这个部分,这样比较夸张,但也比较好懂,在合理的肌肉运动下,声音就比较细,同时又润,又有头音的感觉。而一般的通俗唱法估计舌头早挑起来了,因为用不上力。
所以区别就是在肌肉对于咽喉部位的塑造上,我认为没有大的奥秘。为什么现在的唱法难以达到呢,现在的发声好比“呼呼”的用气去催动声带,而且注意力都偏下,恨不得在脖子最下面,这样想唱精细的偏高的音,就要用这鼓风机吹着的大口袋使劲缩小,这样用很多的力气,花费很多的气力,如果换区,声音就变成假音了,包括混音都没有直接动一动舌头效果大。声区的转换是换区域,所以是科学的,但有的音靠换区出不来的。
因为不用按现在的所谓鼓劲去催动声带,所以只有保持好我上面说的“口型”,第一个声音出来就很轻松,不用花多少气力,然后也不用一会顾着什么口腔共鸣,一会头音,一会咬字清晰,一会要上高音这样来回使用肌肉,恨不得得大喘气,在喉管里装个大号鼓风机才能催动......这本来就不是邓丽君声音的来源。所以邓丽君气息稳,“音统一”的奥秘我觉得都是因为这个。
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歌唱界可能教法太多了也都不统一,我觉得首先要学会让声带自己发声,不要用其他肌肉辅助,比如speechlevelsinging,但也不能完全什么肌肉不用,那就玄学了,不同唱法我觉得就是不同的肌肉模型,口型能帮助更好更稳定的发音。
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如果说,《月亮代表我的心》唱完之后,席霜和邓丽君一样,也变成了中国对这个世界乐坛的最好礼物,那么在理由样脑中闪过的大段关于邓丽君独一无二的唱法的地球上网友的点评,其实也同样印证了席霜的唱功和演唱技巧。
在这个世界,由李悠扬一首打造,可以说就这么一夜之间!
席霜就已经成就了如同地球上邓丽君那般的传奇,无论是从声望还是在唱功上,至少在这一夜,是无人能出其右的!
甚至在这一刻李悠扬都比不了,在这样的最后一首歌,席霜成功的让所有人忘记了她歌声外的一切!甚至竟然让李悠扬也忘了这首歌外的一切,更是甚至忘了,这样一首歌其实是自己给到席霜的。
这一刻,所有人都是席霜最纯粹的歌迷,耳朵里都只有这样一首歌,甚至不再去想这首歌是谁写的了,只是一个念头,那就是,恐怕,舞台上那个陪了自己近三十年的身影,就要走下这个舞台了,而以后,再见将是不易,甚至一别将是永远!
所以,歌声一落下的同时,全场顿时一片雷鸣般的掌声,然后又一浪接着一浪根本停不下来,就连席霜站在舞台之上一而再再而三的鞠躬并挥手道别都没有办法停止,大家不再高声大喊安可,因为这一刻的这种情绪,还有《月亮代表我的心》这首歌的画面感实在是太美,让人不忍打破,让人不愿去接受这个结果。
因为一切永恒始终是永恒,一切歌声唯有在岁月里不断的飘过和留下难以磨灭的印记!
席霜成功的在每个歌迷的心里留下了这抹深深的情怀,一首歌一个音乐会有时会完完全全的改变一个人一生的轨迹,这并非不可能,而是每一天每一刻都在实实在在发生着的,最好的例子当然就是李悠扬,还有秦山火、候学名、莫媛媛、牛胜利......可以改变一个歌手,更可以改变一个歌迷!
就连席霜也是如此!
虽然按照之前的地位,席霜心里也是明白,她的这场告别演唱会将会无比的隆重,可是,她却未曾想过,竟然会隆重如斯!
在劈天盖地的掌声之中,主舞台大屏幕上的一个个来自世界各地歌迷们观看这场演唱会的现场实况又如雪片般的飞来,集中在一起一变再变,而关于观看者的人数的数字更是不断的滚动,最终终于在1670000000停下!
16多个亿,将近17亿!