直觉几乎贯穿着艺术创造和艺术欣赏的全过程。即便是对素材的反应,在正常的创作状态下,也大半是因为某个形象、某个场景长时间浮于脑际,历时不忘。
由此进入创作,大抵事半功倍。为什么这些形象和场景长期留存呢?这种偶然留存,包藏着一系列社会、历史、风土、血缘、心理、生理、性格、素质、经历等方面的原因。
这些原因就像在一个深秘的
“黑箱”中贮积、翻卷,化合成一种浮现之力,极其必然又极其偶然地抓住了某个形象和场景。
因此,如果艺术家能在这个形象和场景上进行创造,就会时时获得
“黑箱”中贮积因素的秘密援助,左右逢源、灵感勃发。反之,那种鄙视直觉而依赖分析的艺术创造却很难进入如此从容惬洽的境地。
有些艺术家由分析入手也写出了尚可一睹的作品,这大多还是他的直觉在悄悄地支援着他,但他往往不自觉。
当剧作家创作完成,将作品交付给导演进行二度创造的时候,导演也是首先以直觉来接纳作品的。
不止一位电影导演说过,他们非常重视
“初读剧本”的时刻。是初读直觉始终指导和控制着以后的精细分析,最后,又是初读直觉裁定了影片的总体风格。
有的导演惊讶地发现,初读剧本时在边上随手涂写的几句印象,待影片完成后竟能完全贴合。
导演对演员
“说戏”的过程,免不了要动用大量的知性分析方法,但这种方法并不能保证演员把握角色。
你说这个角色犹豫而懦弱,演员领受的只是两个性格概念而不是这个角色;你说这个角色一半是哈姆雷特、一半是奥赛罗,但哈姆雷特加奥赛罗仍然不是这个角色;你远引曲譬,说这场戏的意味颇像某句唐诗,这个戏剧动作近似某个寓言,演员茫然点头,但一看他的表演仍然不得要领。
你又找来与这个戏有关的历史资料、图画照片让演员们揣摩,演员们用功地照办了,但心底还是一片漠然。
就这样,磨磨蹭蹭、拍拍停停,过着一些令人烦闷的日子。突然,有一天,演员跑来向你惊呼:“我找到他了!”他从心里贴合了那个角色,于是一切举止行为,均已一应俱全。
这是一种生命与生命之间的搜寻,这是
“黑箱”与
“黑箱”之间的呼唤,一旦撞合,则从心理到生理全盘轰鸣。这便是最莫名、又最深刻的直觉把握。
获得了这种把握,什么分析也不再存在。如果要让演员用理智分析的方法来论述他成功扮演角色的方法,我发现,越是天才的演员越是说不明白。
音乐家更是如此。