苍天不解恨怨;
痴心爱侣仍难如愿;
分开虽不可改变;
但更珍惜一刻目前;
可知分开越远;
心中对你更觉挂牵;
唱片机内,正播放着张国容版的一生不变。
4月中旬,张国容推出了stand up,里面收录了顾夏阳写的浮夸以及一生不变。
为配合活力奔放的形象,大碟分别采用了黄、绿、紫及黑四种颜色,为乐迷带来了不同颜色的选择。
另外、唱片设计也打破常规,相片以不正统的摆法, 打斜对角,加强舞台动感,及很有band sound的感觉。
也为了配合里面的彩色大碟,用笔触挖空一撇,以便乐迷能分辨颜色。
很多歌迷为了收藏,将全部颜色的唱片也买回家,专辑的销量因此创下了一个新纪录,最后高达8白金的销量。
“阿阳, 不是我说,你应该把你写的歌录一张大碟,销量肯定不错。”
办公室内,岑建寻叼着雪茄,满面红光的看着顾夏阳。
顾夏阳笑笑:“卷毛哥,我极度怀疑你给升哥的di充当说客。”
“哈哈哈,我老婆上次听了你的歌声,说喜欢,我才这么说的。”
卷毛笑嘻嘻的说道:“学者就是有钱啊,1000万,大手笔。不过天作之合是香港票房第一,蔡老板买的就是这第一。”
这部天作之合是他主导投资,赚钱是小事,脸上有光啊
“他是千金买马骨,也是让香港的制片公司看清楚,学者这块牌子,家底有多丰厚。”
“那也得电影够硬啊这部戏,我听说美亚跟国泰都在抢东南亚的放映权, 怎么样了”
“我让阿量在谈,价格肯定不会低。”
“天下一,现在是块金字招牌了。富贵再逼人,我安排6月初上映,怎么样”
顾夏阳调侃道:“不等到6月底吗”
“不等暑期档了,三毛搞了个僵尸翻身,昨天上映了,有点厉害,富贵逼人系列拿来打他。”
“好”
顾夏阳笑着点点头,对此并没什么异议。
僵尸先生火了之后,洪劲宝的宝禾再接再厉,搞了个僵尸翻身,将僵尸先生里惊鸿一瞥的赶尸发扬光大。
接下来,宝禾今年还会推出僵尸再翻身、僵尸家族,算上袁合平他们在跟风拍摄的什么僵尸怕怕,都成僵尸聚会了。
不过僵尸片是真的好卖,回头什么僵尸叔叔之类的,层出不穷。
正当红的电影, 少不了续集与跟风来圈钱,富贵逼人系列的富贵再逼人、富贵再三逼人都是异曲同工之妙。
唯一的区别,就是富贵逼人系列很能打。
现在皇家师姐的续集皇家战士以及神勇双响炮的续集, 都在制作,岑建寻自然也要为德宝自家出品的电影安排最优的档期保证票房。
毕竟富贵逼人系列本身不算学生仔的菜,现在拿出来先声夺人也不是问题,只要场次有保证,票房不会差。
等到顾夏阳离开了德宝,岑建寻看着他带来的凤梨酥,心里美滋滋的。
自家兄弟虽然老板越来越大,但没架子啊,还记挂着老哥哥呢
“公司来新人了”
顾夏阳回到天下一,居然在编剧部看到了个有点眼熟的面孔。
鞠觉量点点头道:“元魁介绍的编剧,刘振伟,监制过烈火青春等电影,余允康的马后炮就是他编剧的。”
“前年他的公司倒闭了,去年就跑大陆做生意去了,做了大半年,全亏完了”
“”
顾夏阳没想到还能白捡个刘振伟但是一想到王佳卫,两兄弟形影不离,该不会也来了吧
王佳卫可是出了名的翘班高手,在新艺城经常十天半个月不见人影,每月等到发工资才见人。
黄佰鸣后来才知道公司有这么个人,就规定个时间叫他出剧本,等到时间到了,王佳卫一个字都没写,气的黄佰鸣直接将其开除。
“我听说过他,他有个好朋友叫王佳卫,有一起来吗”
“王佳卫去德宝了,神勇双响炮的续集,就是他编剧的,据说岑建寻很钟意他。”
“去德宝了”
顾夏阳点点头,也好,看来神勇双响炮这个系列作,离扑街大概也不远了。
“杜sir呢,我ca他半天,没反应”
知道了上映时间,富贵再逼人的后期制作要抓紧,顾夏阳要第一时间通知杜棋峰。
“老板,他应该早上就去剪辑房了。”
“今次这部戏,安排哪个剪的”
“麦子山。”
“ok,我过去看看。”
天下一招揽了不少邵氏兄弟出来的剪辑师,麦子山是顾夏阳最满意的一位。
香港电影中,“剪接”头衔下面出现最多的是两个名字,早一点时间的多是张耀棕,后来就差不多都是麦子山了。
张耀棕是嘉禾的御用剪辑师,而麦子山的名字最多的是后来出现在徐可电影里。
他十四岁开始在电影彩色冲印公司工作,五年后开始担任电影剪接工作。
直到八十年代后期,才成为徐可的御用剪接师,什么黄飞鸿、黑白森林都是他的手笔。
将来有着“香港第一剪刀”美誉麦子山,在邵氏减产后,基本处于失业状态。
现在已经带着20出头的女徒弟,后来剪接过太极张三丰、功夫的林岸儿正式加盟天下一。
不过剪辑师这个活,好干吗不好干。
比如一部新电影安排在每周的周五或者周六,同一时间十几家电影院会安排十一点半左右的新片试映仪式。
那么你就要找一个司机开着载有专业设备的卡车,把剪辑师从一家戏院送到另一家戏院,在往返这些戏院的途中,得把剪辑的事搞掂了。
这是剪辑师的家常便饭活,但凡午夜试映,他们就是流动工作站。
像倩女幽魂在最后决斗前有大约十分钟的文戏,在影片上映前,徐可他们就非常认真地讨论如果观众对结尾的评价不好会怎么样。
程晓东问他怎么办,他说:我们先保留这段,然后看看是什么情况,如果观众真的非常憎恨这个结局,我们可以逃跑,回头给剪掉就好了。
“杜sir,富贵再逼人,暂定6月初就要上映,剪辑的怎么样了”
“麦子的活,顾少你放心。”
“嗯,他剪片,你盯着,我放心。我听说阿海这段时间差点没被你搞崩溃哈哈哈,对年轻人,要多点耐心。”
顾夏阳把富贵再逼人的大纲交给游奈海,没想到拍摄期间,游奈海的剧本差不多等于作废,完全是杜棋峰临场根据大纲发挥。
现在电影拍完了,顾夏阳忍不住打趣一句。
杜棋峰撇撇嘴,说道:“实在是写的太一般,还需要多些磨砺。”
“多给些时间,让他多写写,多琢磨。我们现在,不赶时间。编剧们也要培养起来,毕竟一个人的精力是有限的。”
“我懂的。”
顾夏阳看到杜棋峰点头,心中暗道,希望你真的懂了。
全香港,就属你、王京和王家卫等人是出了名的“飞纸仔”,拍戏甚至不用剧本。
不过相比起王佳卫,杜棋峰跟王京都是快枪手。
杜棋峰用了19天时间,拍出一部人人惊叹的枪火。
后来吴真宇、林樰等人在拍完杜棋峰的枪火时,基本都爆出如此一句话:“我都不知道他拍了些什么”
王京这个吊毛,更是一个礼拜能把古惑仔给你搞出来。
在香港电影圈,这种现象叫做七日鲜。
打个比方从周四开始算,制片方面马上找演员,找现成的剧本或者通俗小说,然后再联系一个鬼才导演,配合一班手脚飞快的工作人员筹备工作,可以当天就全部完成。
然后大家在一起谈一谈,由导演说出一个大概的拍摄方式,等到星期六这部电影就可以开始拍摄了。
一边拍一边写对白,甚至可以直接拿一本小说来拍,同时进行冲印和剪接。
拍到下周一,拍摄部分就可以全部完成了。等到星期二做一天的善后工作,然后连夜印拷贝,等到周三正好是七天。
一个拷贝拿去送审,其他的送到电影院等到上映便可。
当然啦,七日鲜的电影就算做得再丝丝入扣,环节紧密,绝大多数都逃不脱烂片的范畴。
哪怕是香港电影工业化再成熟,这样的产物也只是捞钱的手段之一罢了。
这种粗制滥造的电影可能一时占据市场先机,赢得一些票房,可一旦受到了真正优秀的电影冲击,那么它会扑的连渣都不剩。
像刘振伟花了27天时间,把票房力作东成西就的拍摄跟制作全部完成的,毕竟少数。
这样的情况要结合各种因素结合,比如一个导演的能力,各个演员的实力,以及彼此之间碰撞出火花,才能极不容易的出一部爆款。
编导一体厉害吗厉害。
但是这样的人才,太少了。
这个模式太吃天赋,灵感是无法传承的,而灵感也是有瓶颈的,风险很大。
香港出产的很多影片牛的很牛,烂的也很烂,好与坏其实看决策者的才华兜不兜得住自己乃至团队的想象力。
“全香港最著名的几个飞纸仔,倒是有两个在天下一了”