说到这里,刘老脸上不由的露出了黯然的神情,见此,楚琛连忙安慰道:
“刘老,逝者已矣,咱们活着的,就应该高高兴兴的生活,您老活的开心、长寿,就是对逝者最好的告慰。”
听了这番话,刘老收起心中的感伤,说道:“小楚,让你看笑话了,人老了,就特别的念旧,不过你说的对,咱们活着的就只要开心就好。来,咱们来看看这锦盒里装着的到底是什么东西。”
来到刘老的工作室,楚琛把锦盒外面包裹着的塑料纸都揭了下来,打开锦盒一看,里面居然放着的是一幅绢本书画。
在书画界,将字画绘制在绢、绫或者丝织物上,称为绢本。不过绢本虽然看起来较名贵,但底色不及纸本洁白,而且由于绢本绘画前准备功夫较多,因此也不及纸本通行。
而且绢本还有两点不足,不但容易被虫蛀,另外还容易被折损,没来纸本来的容易保存。所以古代书画卷本虽多,但真正能够无损的保存下来的作品,并不多见,特别是一些历经千年的作品,能够无损保存下来的,那是更加的少见。
看到里面居然放的是幅绢本作品,而且楚琛他们发现,从侧面看上去,绢面上有一层淡淡的光亮。
绢面上的这种光亮,俗称“镜面光”。之所以有这种效果,是因为绢本的特性,所以传世保存需要经过若干次的重裱,每次操作都要加胶、加矾,并且用石头加蜡将书画的背面用力地轧光。次数累积的多了,就出现了这种光亮的效果。
而这种情况一般只出现在宋元以前的绢画作品上,明清及其以后的绢本,一般是见不到这种情况的。
看到这幅作品,年代居然是至少是宋元时期,三人惊讶的同时,表情也变的非常的慎重。
把桌子清理干净,楚琛戴上手套然后小心翼翼的把东西从锦盒里面拿了出来,慢慢的平铺在了桌子上,一幅绢本设色山水画,顿时就映入了大家的眼帘。
设色指的是用了用了颜色的国画,因为传统国画,很多都是只用水墨,而用了颜色的就叫“设色”。
国画向来是非常重视设色的,所以古代把图画叫做“丹青”。丹是朱砂,青是蓝靛,都是绘画上常用的颜色。《晋书》说顾恺之“尤善丹青,图写特妙。”杜甫赠画马名家曹霸的诗,题名为《丹青引》,可见“丹青”之名已为人们习用。
设色是古代画家必须掌握的基本技法,所以谢赫把“随类赋彩”列为“六法”之一。
这幅绢本设色山水画描绘的是隐士的山居生活,只见画面上两座山之间的山谷,有溪水曲折蜿蜒而下,汇成一个波纹涟漪的溪池。
池岸有竹篱茅屋,后院有女仆在劳作,篱门前有牧童骑牛,小道上有农夫赶路,一亭榭伸入水中,高士倚栏而坐,举目眺望,神态极其悠闲,其夫人则抱儿与仆女嬉戏于旁,一派平淡然而其乐融融的生活情景。
屋后山腰有悬泉拾级而下,至山脚汇集于溪池。水流及涌波以细线勾画,一丝不苟。
此图中溪池、溪水、山坡、近山、远山的画法各不相同,而竹篱茅屋、近树、远树的画法也不尽相同,但它们的组合有节奏、有变化,整幅画面可以说非常的和谐。
这些景致和画家笔下的那些惟妙惟肖的人物,有机的结合在了一起,不得不说是一场视觉盛宴。
这幅作品,艺术水平之高,简直让人叹为观止。不过在场的三人之中,就算是楚琛都涉足古玩界已经五年了,画作刚映入三人眼帘的时候,就觉得有些熟悉,当三人看到画作的款识之时,每个人都不由的大惊失色。
“这……这……这怎么可能,爸,我不会看错吧。”
虽然刘琴舒到现在为止,并没有在楚琛面前,显露出她有多么高深的古玩鉴赏能力。但不要忘记了,她可是从小就在刘老的身边学习古玩方面的知识,就算是天赋再怎么不好,几十年下来了,水平会差到哪里去?
看着这幅作品上多条题跋,还有大大小小十多个铃印和收藏章,每个印章都代表着一位历史上赫赫有名的人物,证明此图是传承有序的作品,再加上刘琴舒沉浸在书画中几十年的专业水平,几乎可以断定,这幅作品就是一件真迹。